tag:blogger.com,1999:blog-28397066618156273112024-03-14T06:09:23.596+01:00SUSURROS DESDE LA BISELLIAUn lugar de encuentro para nuestros pensamientos....http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.comBlogger89125tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-10877615900595644622014-07-23T17:13:00.002+02:002014-07-23T17:35:23.588+02:00"ESE RECUERDO YA NADIE TE LO PUEDE QUITAR"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>23/07</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>NAVES DEL MATADERO (FRINGE)</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>CASA DE LA PORTERA</b></span></span></center>
<br />
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-gEnEIlVDqWM/U8_Mz7PslFI/AAAAAAAACpY/1aOvAygu_DI/s1600/vaca-35-teatro-a-fringe-madrid-2014.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-gEnEIlVDqWM/U8_Mz7PslFI/AAAAAAAACpY/1aOvAygu_DI/s1600/vaca-35-teatro-a-fringe-madrid-2014.jpg" height="318" width="320" /></a><span style="text-align: start;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="background-color: white;"><span style="color: #222222;"> </span><span style="color: #444444;"><b>Definitivamente, nos encanta el Fringe Madrid con sus vicios, defectos y carencias, ya que nos brinda la oportunidad de conocer trabajos ajenos a los circuitos convencionales que, de otra forma, no llegarían hasta nosotros. Pero si hay algo que tenemos que agradecer como público a este festival veraniego es haber puesto en nuestras vidas a una compañía mejicana tan atípica, atómica y excitantemente poco convencional como es Vaca 35.</b></span></span></span></span><b style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: start;"> Si ya en la anterior edición nos destrozaron los sentidos con aquella contundente y demoledora "Lo único que necesita una gran actriz es una gran obra y las ganas de triunfar" (Visión intimista y desgarradora basada en "Las Criadas" de Jean Genet) y más tarde supieron extraer la esencia más descarnada de Kundera con "Casualmente", ahora llegan para deleitarnos con el perfume sutil, embriagador y aparentemente vacío con el que visten esta aproximación a las "Tres Hermanas" de Chéjov con un título que lo dice todo "Ese recuerdo ya nadie te lo puede quitar". </b></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; text-align: start;"><span style="color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b></b></span></span><br />
<a name='more'></a><span style="background-color: white; text-align: start;"><span style="color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><span style="background-color: white; color: #444444;"><b> No sabemos de dónde le viene el nombre a esta Compañía, pero haciendo honor a este mamífero cavicornio se han especializado en rumiar con infinita paciencia (nos confesaron los largos procesos trabajando los textos) la raíz de todos estos clásicos para acabar regurgitando la misma base de los personajes, pero totalmente travestidos en las formas. Y por ahí nos atrapan. Aparentando un juego, un sinsentido estúpido que inmoviliza cualquier atisbo de enfrentamiento a su desidia, van construyendo con mano artesana una maravillosa criatura que nada más echar a andar nos engancha como espectadores. Gritan, lloran, ríen, comen, se pelean y todo para intentar ocultar una soledad que pesa como una losa. </b></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background-color: white;"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b> Son unos actores todo terreno que jamás, repetimos, jamás nos van a dejar indiferentes. Bajo la dirección de Damián Cervantes devoramos estos sesenta minutos que nos parecen diez y asentimos sonriendo porque efectivamente, este recuerdo (Vaca35) ya nadie nos lo podrá quitar. </b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>Y repiten dos días más en La Casa de La Portera. </b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-kuM2qZhw-HU/U8_M2DxceWI/AAAAAAAACpk/vByJYMsZNls/s1600/Ese-recuerdo.jpg" imageanchor="1" style="background-color: white; margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #444444;"><b><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-kuM2qZhw-HU/U8_M2DxceWI/AAAAAAAACpk/vByJYMsZNls/s1600/Ese-recuerdo.jpg" height="281" width="400" /></b></span></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>Compañía: Vaca 35 Teatro</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>Dirección: Damián Cervantes</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>Intérpretes: Diana Magallón, Mari Carmen Ruíz, Gabriela Ambriz, José Rafael Flores y Héctor Hugo de la Peña.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>En Fringe Madrid los días 18,19,20 y 21 de julio.</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><b>En La Casa de la Portera los días 25 y 26 de julio.</b></span></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-33756792355155940742014-07-13T18:35:00.001+02:002014-07-13T18:47:58.247+02:00"ASCENSIÓN Y CAÍDA DE MÓNICA SELES"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>07/07</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA CASA DE LA PORTERA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
</center>
<center>
</center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-NWTdDvlMtNc/U8K0JDmKx0I/AAAAAAAACoo/iGa0xCrxbmw/s1600/MONICA.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-NWTdDvlMtNc/U8K0JDmKx0I/AAAAAAAACoo/iGa0xCrxbmw/s1600/MONICA.jpg" height="200" width="200" /></a><span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Hay
títulos narrativos, que sugieren procesos, que prometen experiencias
fatales. Aquí, aguardábamos a un
personaje entronizado en un Walhalla de raíz germánica. Aquí se esperan frases
dramáticas, subidas y descensos, redención y condenación, toques sublimes,
trascendencia universal. Aquí se presuponían acordes de Gounod o Wagner, planos de Visconti o Wilder y el aliento
poético de Marlowe o Goethe, en la mejor tradición centroeuropea
(Götterdammerung). Ante un título de tal solemnidad sólo cabía esperar… todo.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"> Valoramos el esfuerzo de adaptar este
proyecto a un espacio mágico en el que en su virtud está su pecado: la
cercanía, la proximidad, la intimidad sincera con la que el mensaje ha de
llegar al público. El mensaje, claro, ha de existir. La dirección escénica debe
adaptarse a las limitaciones y potencialidades de dicho espacio.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"> El texto no consigue empaparnos de
universalidad; se queda en una sucesión capitular de momentos anecdóticos con
su dosis ultraterrena, con toques de consumo cañí, con una mezcla de finanzas,
deportes, actualidad, Ibex35 y prensa hepática como eficaz antídoto ante la
supuesta majestad de personajes y narración. La individualidad carece de rasgos
épicos y dramáticos y no atrapa el interés, a pesar de esas dos primeras
escenas de planteamiento tan prometedor, de apuestas tan simbólicas y
atractivas. <o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"> Resaltamos la calidad interpretativa de
Nerea Moreno y Rocío Marín, ya aplaudidas en la escena madrileña. Su voz suena poderosa,
su vibración es eficaz, sus miradas transmiten y ligan este gazpacho a pie de
pista que sospechamos va a producir efectos dispares : Desde nutrir a los
afines a Antonio Rojano hasta quedarse como un refresco de verano,
satisfactorio pero ligeramente diluido para el resto de exigencias.</span></b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
Autor: <b>Antonio Rojano</b></h3>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
Director: <b>Victor Velasco</b></h3>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
Protagonistas: <b>Nerea Moreno y Rocío Marín</b></h3>
<div>
<b><br /></b></div>
<div>
<b><br /></b></div>
</center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-76032443686337754162014-06-26T11:45:00.000+02:002014-07-20T22:16:14.644+02:00"PECERAS"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>24/06</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA CASA DE LA PORTERA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
</center>
<center style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<a href="http://lacasadelaportera.files.wordpress.com/2012/09/nuevo-cartel-peceras.jpeg?w=635" imageanchor="1" style="clear: right; color: #222222; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://lacasadelaportera.files.wordpress.com/2012/09/nuevo-cartel-peceras.jpeg?w=635" height="400" width="281" /></a><span style="font-size: medium;"><span style="color: #222222;"> </span><span style="color: #444444;"> <b>He necesitado dejar pasar varias semanas y recomponer tranquilamente mis costuras morales para poder escribir sobre “Peceras”. Ya sabíamos que nos enfrentábamos a un texto de Carlos Be y eso siempre produce un vértigo placentero, porque si hay algo seguro con sus trabajos es que nunca te dejan indiferente, para bien o para mal.</b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;"><b> En esta ocasión y arropados por Fran Arráez e Iván Ugalde somos invitados a una fiesta privada de la cual es imposible salir indemne. Siendo sincero y para que luego no digan que siempre estamos alabando lo bueno y si no obviando, si intentado pasar de puntillas junto a lo malo, que no consiguieron convencerme del todo con sus actuaciones. Oía una vocecilla interna a lo largo de toda la obra que me repetía: “Falta algo”, ”Les falta algo”. Eso y que todavía me duraba el buen sabor de boca que me habían dejado los dos después de haberles visto, no hacía mucho tiempo, en otra joya de Carlos Be: “Elepé”. Afortunadamente remontan bastante en la segunda parte, aunque aquí jugaban con un factor en contra: Eran eclipsados totalmente por la figura hipnótica de ella, de Carmen Mayordomo. Perdón, de CARMEN MAYORDOMO. Allí estaba esperándonos como la mejor de las anfitrionas, sonrisa deslumbrante y naturaleza muerta en sus manos. Afilada en los bordes hasta el extremo y adoptando pose de junco acerado dispuesta a resistir cualquier embestida del destino. Agasajándonos con su timbre cálido y envolvente que anestesiaba cualquier atisbo de la tormenta que en pocos minutos se nos vino encima.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<b><span style="color: #444444; font-size: medium;"></span></b></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444; font-size: medium;"><br /></span><br />
</b><div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;"><b> Todavía no he decidido qué me revolvió más las entrañas, si lo que se veía a las claras o lo que en algún momento se escuchaba sin ser visto. Da lo mismo. Continuamente éramos abofeteados por el descaro de sus invitaciones a saltar al ring y formar parte de su lucha. De repente, nuestros esquemas más básicos sobre el respeto hacia otro ser humano se habían hecho añicos y a cambio nos ofrecían una realidad pactada que nos avergonzaba porque era demasiado conocida y frecuentemente ignorada. Y Carmen dominaba todo, desde el grito más desgarrador hasta el silencio más acusador. Escupiendo jirones de sus propios límites pero sabiendo cuándo debía parar y hacer valer el contrato de su propia inmundicia.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;"><b> Carlos Be lo había vuelto a conseguir y nos sorprendía con su capacidad visionaria para plasmar un futuro humillante más cercano de lo que nos gustaría. Hay que ver “Elepé”, aunque sólo sea por el simple hecho de presentir hacia dónde no debemos caminar. Dos días después, escuchando la radio, hablaban de que la Agencia Tributaria estaba empezando a plantearse en serio legalizar la prostitución, pero no por ninguna razón humanitaria, simplemente por la cantidad de dinero que se podría recaudar. Aquello podría ser el principio de “Elepé”, el vello se me erizó y sentí miedo.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;"><b> Necesitaba quitarme aquella sensación de asco de encima, así que empecé a hacer un repaso mental de toda la temporada teatral que estaba a punto de acabar. Y de un pensamiento salté a otro y a otro más. Entonces no pude evitar una sonrisa al pensar en que algún día uno de esos maravillosos autores que pueblan la escena contemporánea escribiría un texto brillante donde tuvieran cabida las cuatro reinas del off, a saber: Inma Cuevas, Fernanda Orazi, Raquel Pérez y por supuesto, Carmen Mayordomo. Otra vez el vello se me erizó pero esta vez de puro placer. A buen entendedor…</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;"><b><br /></b></span></div>
<h3 style="clear: both; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;">Escritor y Director: Carlos Be.</span></h3>
<h3 style="clear: both; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;">Intérpretes: Carmen Mayordomo, Fran Arráez y Iván Ugalde</span></h3>
<h3 style="clear: both; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #444444; font-size: medium;">Una producción de The Zombie Company con la colaboración de La CASA de la PORTERA y Café del Cosaco.</span></h3>
<div class="MsoNormal" style="color: #222222; font-family: arial, sans-serif; font-size: small;">
<span style="font-size: medium;"><br /></span></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-28830196934782118682014-06-21T18:04:00.002+02:002014-06-21T18:04:52.833+02:00"CONSTELACIONES"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>20/06</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>KUBIK FABRIK</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-6s5vJbbPUv4/U6WpkaryxVI/AAAAAAAACng/7iJfH2v4O94/s1600/CONSTELACIONES-Inma-Cuevas.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-6s5vJbbPUv4/U6WpkaryxVI/AAAAAAAACng/7iJfH2v4O94/s1600/CONSTELACIONES-Inma-Cuevas.jpg" height="320" width="263" /></a><span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Este
título sabe a pluralidad, a mundos aislados que luchan por encontrarse y a soledad infinita. Es larga la
tradición de asimilar el espacio con la soledad y la distancia. Kubrick, Bowie y Scott ya hablaban de todo ello. Se
observa todo con la precisión de un taxidermista, pero no se actúa: todo está
ordenado bajo las leyes físicas.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Con
técnica de mosaico, repetitiva pero siempre distinta, se añaden teselas a un
núcleo multiforme, se tallan facetas en el cristal limpio para, tras la sedimentación
vital, seguir observándolo todo a través de la lente implacable del teatro. Es
una historia cuyos límites se expanden de lo particular a lo universal y, como
en las bóvedas de abanico, hay tantas nervaduras como opciones existenciales.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Nos
presenta temas eternos: la libertad, la soledad, la comunicación, el azar, el
poder del amor, la individualidad. La deriva argumental es demoledora: tras
tanta teórica libertad, sólo somos moléculas, átomos, partículas gobernadas por
leyes eternas. Rompiendo con otra tradición occidental, ni tan siquiera el amor
redime. Sólo somos un aliento en el huracán de la historia, un latido en medio
de siglos estelares… algo insustancial a pesar de nuestra obstinación en
aferrarnos a un tiempo que no es nuestro; sólo lo compartido nos pertenece,
sólo lo vivido trasciende.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Sobre
el escenario/tapete de juego, Inma
Cuevas y Fran Calvo, hermosos en
su transparente desnudez, esencialmente solos, pelean por sobrevivir al
destino, juegan y experimentan con distintos lenguajes, con variados mensajes
para, desde sus mundos alejados (tierra/aire, teoría/práctica, vida/…) en una
locura de opciones, encajar y hallar, como canicas de acero, el orificio en el
que descansar, el ser en el que trascender. Devoran y escupen un texto maravilloso
que crece en estratos, unos personajes que con desolación reconocemos, con los
que nos identificamos.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Entrañable
química la que desprenden estos dos actores que nos atrapan a través de las
dispares situaciones posibles a las que
se ven sometidos sus personajes. Y cuando te quieres dar cuenta ya no tienes escapatoria. Avanzas suspendido en una lágrima agónica que lucha
por no derramarse. Suena Marlango, un dado al aire y una frase ejecutora que se
convierte en fe de vida: “Siempre tendremos el tiempo que hemos tenido”</b><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div style="line-height: 18.0pt; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Autor:</span><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span></span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Nick Payne<br />
Dirección:<span class="apple-converted-space"> </span>Fernando Soto<br />
Ayte. Dirección:<span class="apple-converted-space"> </span>Dani Gallardo<br />
Escenografía e
iluminación:<span class="apple-converted-space"> </span>The
BlueStageFamily<br />
Movimiento escénico:<span class="apple-converted-space"> </span>Antonio Gil<br />
Reparto:<span class="apple-converted-space"> </span>Inma Cuevas y Fran Calvo<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div style="line-height: 18pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: start;">
<b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Compañía:</span><span class="apple-converted-space"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> Kendosan Producciones</span></span></span></b></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-56230126754451067342014-06-21T18:04:00.001+02:002014-06-23T13:22:05.055+02:00"SOTANO"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>19/06</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA PENSIÓN DE LAS PULGAS</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-w9WJzBOTuoI/U6WimLsqErI/AAAAAAAACnQ/AhLx_UsOrA0/s1600/SOTANO.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><span style="color: #444444;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-w9WJzBOTuoI/U6WimLsqErI/AAAAAAAACnQ/AhLx_UsOrA0/s1600/SOTANO.jpg" height="320" width="218" /></span></a><div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">De
nuevo La Pensión de las Pulgas nos
invita a recorrer sus tripas estructurales en un tour que huele a humedad,
sombra y secretos. Nada nos espanta ya, pero nos sigue sobrecogiendo la habilidad
para descubrir, nombrar, identificar y asumir nuestros propios fantasmas. El
descenso siempre ha tenido connotaciones negativas en la tradición cultural de occidente,
desde Dante hasta Blake, desde Mena hasta Gounod.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Con
un texto de estrategia pura nos conducen, ciegos y cautivos, al vientre frío de
nuestro cofre existencial. Con valor de metáfora casi masónica, ese sótano ha
sido ocultado a miradas no iniciadas. El conocimiento libera, pero asusta
suponer sus consecuencias. Ya sabíamos que la vida era eterna en cinco minutos
y puede suceder tanto que, sin salir de una sala, no podamos evitar nuestras
propias trampas. El deseo embriaga y esclaviza; es curioso, lo que más nos
incluye en el reino animal es lo que con mayor dificultad dominamos: el placer.
En estos minutos presenciamos un viaje catártico, un rechazo, una asunción y un
sometimiento pleno y convencido. Es el ejercicio de la libertad, o de algo que
no aceptamos denominar así.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Certera
dirección de Israel Elejalde, que ha sabido medir perfectamente los tiempos de
cada actor para ofrecernos este “tour de force” a través de unos actores
empapados de veracidad que tensan nuestros músculos desde el primer momento.
Nada más empezar la función nos sentimos nerviosos, intrigados. Percibimos que
estamos siendo engañados, que aquello no es lo que parece. Y nos vamos dejando
seducir por la verborrea afilada y efectista de Codina mientras Clavijo
despista nuestras cavilaciones con sentimientos contradictorios que sólo son el
inicio del descenso a nuestro propio sótano.</span></b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;">Del
duelo Juan Codina-Víctor Clavijo ninguno salimos indemnes; es tal la
intensidad, potenciada por un espacio tan próximo y sincero, que nuestras vigas
se estremecen y un temblor nos recorre ante el vértigo de la caída a la que
sólo nosotros nos entregamos. Ya Luzbel nos advertía del dulce sabor del
pecado. Con un concepto sado-masoquista de la historia, simplista pero certero,
determinista bajo una aparente libertad, todo se entiende mucho mejor. Sólo
somos células gobernadas por leyes físico-químicas. Nada más.</span></b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<h3 style="clear: both; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px;">
<div class="MsoNormal" style="line-height: 13.5pt; margin-bottom: 1.5pt;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; font-family: Arial, sans-serif;">Texto: Josep Maria Benet i Jornet</span></b><b><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 13.5pt; margin-bottom: 1.5pt;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif;">Director: Israel Elejalde</span></b><b><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 13.5pt; margin-bottom: 1.5pt;">
<b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444;">Intérpretes: Victor Clavijo y Juan Codina.</span></span></b><b style="color: #555555;"><span style="color: black; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-themecolor: text1;"><o:p></o:p></span></b></div>
</h3>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-11042167517212264492014-06-08T19:16:00.000+02:002014-06-08T19:27:30.447+02:00"CARNE VIVA"<center style="text-align: center;">
<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>07/06</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA PENSIÓN DE LAS PULGAS</b></span></span></center>
</center>
</center>
</center>
<center style="text-align: justify;">
<b style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;"><br /></b></center>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-S0Qm0bWdyPk/U5STyzj9JgI/AAAAAAAACmE/qX-XiGyt0yE/s1600/CARNE+VIVA.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-S0Qm0bWdyPk/U5STyzj9JgI/AAAAAAAACmE/qX-XiGyt0yE/s1600/CARNE+VIVA.jpg" height="320" width="213" /></a></div>
<center style="text-align: justify;">
<b style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;">Era nuestro primer encuentro con el trabajo de Denise Despeyroux y reconocemos que con muchas ganas después de oír tantas loas a su anterior trabajo: “La Realidad”. Sabíamos que le gustaba jugar y con esta premisa nos lanzamos al nuevo reto en La Pensión de Las Pulgas, que nos presentaba su última apuesta bajo el título sugerente de “Carne Viva”, y allí nos lanzamos.</b></center>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;"><span style="color: #444444;"><b>Comenzamos en la habitación negra, el consultorio de los hipnólogos y no necesitamos ni cinco minutos para darnos cuenta de que había comenzado el juego, lo cual suponía disparar todas las alarmas necesarias de nuestro interior para que no se nos pudiera escapar nada. Estábamos atentos a los actores, al texto y también al resto de espectadores. La reacción cuando terminaron fue extraña. También es verdad que resultó la historia más floja de las tres. Estábamos completamente perdidos y sin saber muy bien de qué iba aquello, lo cual agradecimos porque llegamos expectantes a la segunda de las habitaciones. A partir de aquí nos dejamos llevar y todo comenzó a fluir.<o:p></o:p></b></span></span></div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;"><span style="color: #444444;"><b></b></span></span></div>
<a name='more'></a><span style="color: #444444;"></span><br />
<div style="text-align: justify;">
<b style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;">Bombardeados de personajes y tramas absurdas e incompletas que ametrallaban nuestros pensamientos intentando acabar el puzzle con el que Denisse nos sumerge en un mundo de posibilidades, donde a veces anhelar imposibles puede llegar a convertirse en una auténtica pesadilla. Tener la posibilidad de parar el tiempo y vivir la misma realidad desde distintos escenarios haciendo que nuestra cabeza vaya amueblando aquella loca comisaría se convierte en un ejercicio que excita nuestras ansias como espectadores. Nos sentíamos parte de aquella coreografía vital y disfrutamos bailando a su ritmo. Quizás algo pausado en algunos momentos.</b></div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
</div>
<div class="MsoNormal">
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;"><span style="color: #444444;"><b>Admirable labor de dirección de este circo de tres pistas sostenido por actuaciones convenientemente medidas y contenidas. Risas, aplausos y preguntas, muchas preguntas a las cuales cada uno tendrá que encontrar respuesta, o no, porque esto forma parte del divertimento. </b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b><br /></b></span></span><span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b><br /></b></span></span><span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Texto y dirección: Denise Despeyroux</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b><br /></b></span></span><b style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;">Intérpretes: </b></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Agustín Bellusci</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Victoria Facio</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Font García</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Carmela Lloret</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Fernando Nigro</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Marta Rubio</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Joan Carles Suau</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Sara Torres</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Juan Vinuesa</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b><br /></b></span></span><b style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif; line-height: 18.399999618530273px;">Asistentes: Marta Rubio y Daniel González</b></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Regiduría: Ruth Rubio y Raúl Prados</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Vestuario: Ana López y Lorena Puerta</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Espacio sonoro: Graham Newey</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b>Espacio escénico: Alberto Puraenvidia</b></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="line-height: 18.399999618530273px;"><b><br /></b></span></span></div>
</div>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-92004892392132009332014-05-29T18:48:00.000+02:002014-06-08T19:15:40.410+02:00"LA TOÑI UNPLUGGED"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>24/05/</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>SELECTOS PURA ENVIDIA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-hURTOpX-Lnk/U5SUl1BA6MI/AAAAAAAACmM/scJNntBFaVQ/s1600/LA+TO%C3%91I.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-hURTOpX-Lnk/U5SUl1BA6MI/AAAAAAAACmM/scJNntBFaVQ/s1600/LA+TO%C3%91I.jpg" height="320" width="224" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<b><span style="background: white; color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Cada vez que Alberto echa el cierre de "Selectos
Puraenvidia", de una manera ruda y contundente sentimos el vértigo en el
estómago al saber que no tenemos escapatoria y que de repente un lienzo en
blanco está a punto de cobrar vida. En esta ocasión, sabíamos que nos íbamos a
reencontrar con La </span><span style="background: #FFFFCC; color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Toñi</span><span style="background: white; color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">, uno de los personajes de la poliédrica y adictiva
"Elepé" de Carlos Be, que habíamos conocido hacía pocas semanas en
"La Casa de La Portera", pero no teníamos conciencia de hasta dónde
nos podía llevar este "unplugged".</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br />
<a name='more'></a><br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Y allí apareció ella, "La Gran Babilonia", divina y divona que
tan sólo necesitó unas cuantas palabras y los primeros acordes de una canción
para meterse en el bolsillo a todo el público. Aunque es justo decir que la
mayoría de este público ya estaba entregado a su causa irremediablemente desde
hacía tiempo. Se mostró tal cual la parió Carlos Be, con esa envoltura
agridulce y descarada que abre sus dos corazones dispuesta a devorar los
nuestros. Y los engulló hambrienta y conocedora de nuestras debilidades. Porque
da igual el caparazón tras el cual quieras refugiarte, siempre existe una
rendija por la que ella se colará. Con aires de cabaretera distinguida y
piquito de oro, hace un recorrido por aquellas canciones emblemáticas de los
setenta y principios de los ochenta que vapulean nuestros recuerdos,
sometiéndolos a un gazpacho de caricias, risas y alguna bofetada sentimental
que nos amarra incondicionalmente a su vida y sus pasiones. <o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Espléndido Fran Arraez, acompañado de .... al teclado, que ha
sabido exprimir el delicioso jugo de este espíritu inquieto surgido de la mente
de Carlos Be (es imposible no volver a sucumbir a su mundo cruel y tierno, a
sus caricias de lija y verbo provocador) y que ahora secuestra una parte de
nuestros corazones para que permanezcan presos de devoción entre las paredes
vintage de este "Selectos PuraEnvidia". Y ésta es la magia de la
<span style="background: #FFFFCC;">Toñi</span> "desenchufada",
que no necesita cables para inundarnos de buenas energías.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Ojo con las divertidas sorpresas...</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b><br /></b></span></div>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px;">
<span style="color: #444444;">Autoría y dirección escénica – <span style="font-weight: 700;">Fran Arráez</span></span><br style="color: #444444;" /><span style="color: #444444;">Dirección musical y piano – <span style="font-weight: 700;">Mirko Jumilla</span></span><br style="color: #444444;" /><span style="color: #444444;">Espacio escénico – <span style="font-weight: 700;">Alberto Puraenvidia</span></span><br style="color: #444444;" /><span style="color: #444444;">Cartel – <span style="font-weight: 700;">Jan Pisarik</span></span></h3>
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 12px; line-height: 18px; margin-bottom: 15px; padding: 0px; text-align: start;">
<br /></div>
<h2 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 18px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #333333; font-weight: bold;">SELECTOS PURAENVIDIA.</span></h2>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #333333; font-weight: bold;">Calle Santa Ana nº6</span></h3>
<h3 style="background-color: white; clear: both; color: #555555; font-family: Helvetica, Verdana, Geneva, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: 400; line-height: 18px; margin: 0px 0px 2px; padding: 0px; text-align: start;">
<span style="color: #333333;"><span style="font-weight: bold;">Teléfono de RESERVAS:</span> <span style="font-weight: bold;">649 397 571.</span></span></h3>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="background: rgb(241, 241, 241); margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-no-proof: yes;"><!--[if gte vml 1]><v:shapetype id="_x0000_t75"
coordsize="21600,21600" o:spt="75" o:preferrelative="t" path="m@4@5l@4@11@9@11@9@5xe"
filled="f" stroked="f">
<v:stroke joinstyle="miter"/>
<v:formulas>
<v:f eqn="if lineDrawn pixelLineWidth 0"/>
<v:f eqn="sum @0 1 0"/>
<v:f eqn="sum 0 0 @1"/>
<v:f eqn="prod @2 1 2"/>
<v:f eqn="prod @3 21600 pixelWidth"/>
<v:f eqn="prod @3 21600 pixelHeight"/>
<v:f eqn="sum @0 0 1"/>
<v:f eqn="prod @6 1 2"/>
<v:f eqn="prod @7 21600 pixelWidth"/>
<v:f eqn="sum @8 21600 0"/>
<v:f eqn="prod @7 21600 pixelHeight"/>
<v:f eqn="sum @10 21600 0"/>
</v:formulas>
<v:path o:extrusionok="f" gradientshapeok="t" o:connecttype="rect"/>
<o:lock v:ext="edit" aspectratio="t"/>
</v:shapetype><v:shape id="Imagen_x0020_1" o:spid="_x0000_i1025" type="#_x0000_t75"
alt="https://mail.google.com/mail/u/0/images/cleardot.gif" style='width:.75pt;
height:.75pt;visibility:visible;mso-wrap-style:square'>
<v:imagedata src="file:///C:\DOCUME~1\PROPIE~1\CONFIG~1\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image001.gif"
o:title="cleardot"/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><b><img alt="https://mail.google.com/mail/u/0/images/cleardot.gif" height="1" src="file:///C:\DOCUME~1\PROPIE~1\CONFIG~1\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image001.gif" v:shapes="Imagen_x0020_1" width="1" /></b><!--[endif]--></span><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
</div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-26911167865671243012014-05-19T21:02:00.001+02:002014-05-19T21:11:51.419+02:00"LA NOCHE JUSTO ANTES DE LOS BOSQUES"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>17/05</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA PUERTA ESTRECHA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
</center>
<center style="text-align: center;">
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-8Gf2YA3-0ag/U3pUWc1knXI/AAAAAAAACk4/ncdOV2XOhis/s1600/NOCHE+JUSTO+ANTES.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-8Gf2YA3-0ag/U3pUWc1knXI/AAAAAAAACk4/ncdOV2XOhis/s1600/NOCHE+JUSTO+ANTES.jpg" height="400" width="271" /></a><span style="font-family: "Arial","sans-serif";"> <b> </b></span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">“La Puerta Estrecha”, ya
desde San Mateo 7:13, suena a dificultad, a catarsis para alcanzar la
salvación, la redención. Nos encanta abandonar las selvas urbanas para perdernos
en laberintos esclarecedores. Nuestra Puerta Estrecha es una frontera entre la
Calle Amparo y nuestra conciencia, entre un mundo que nos desconoce y nuestros
propios universos privados. Es arquitectura de interiores: tras fachadas
exentas hay belleza esencial. Su programación es seria, profunda, sincera,
litúrgica. Su convicción sobrecoge; sus ecos vibran perennes.</span></b></span><br />
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"> Siempre hay que fijarse en los títulos:
nombres descriptivos, narrativos; nombres
simbólicos, evocadores, desconcertantes, llamativos… Ahora, una mezcla
de todo ello nos desborda en una conjunción espacio-temporal imposible: “La Noche justo antes de los
Bosques”. Bernard-Marie Koltès nos tiene ya acostumbrados, desde su hermetismo,
a cocktails fuertes, de sabores inquietantes y efectos retardados. Va
sedimentando estratos, empleando la palabra como pretexto, para crear
atmósferas densas. Es atractiva su fascinación hacia los tipos marginales. En
este caso, un “extranjero” de inocencia ultraterrena viaja a lo largo de toda una noche, nos
salpica con su intimidad, se desnuda, se desdobla, juzga, sentencia, derriba
las barreras y convenciones sociales y nos interroga, en un recorrido circular,
sobre lo absurdo de todo lo que nos rodea. Hay rechazo, hay inadaptación, hay
muchas pulsiones, hay mucha vida.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<b><span style="color: #444444;"></span></b><br />
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"> De nuevo, José Gonçalo Pais atraviesa
nuestra mente y nuestros deseos con una sinceridad insultante y primitiva en
este monólogo con el que dialogamos todos. Nos seduce con su mirada, con su
voz, en este difícil ejercicio. Una vez más, en un encuentro con el público,
compartimos complicidad también con César Barló, director joven, sabio y eficaz,
domador de espacios, atmósferas y recónditas armonías. Es perfecto el uso de
cámaras, proyecciones y músicas al servicio del concepto global.</span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"> Eva
(Varela Lasheras), a la entrada, nos abraza y, como siempre<a href="https://www.blogger.com/null" name="_GoBack"></a>,
con su voz (bendita voz) y sus silencios, nos recuerda que ésta sigue siendo
nuestra casa. Sabíamos que la sala siempre promete apuestas exigentes. Hoy no
se queda atrás. Hoy sigue, heroicamente, hablando a nuestra conciencia de amor,
de relaciones, de soledad, de belleza, con dificultad y profundidad
intelectual. Gracias por tanto compromiso, por tanta verdad.</span></b><o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Interpretación: José Gonçalo
Pais<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Dirección: César
Barló<o:p></o:p></span></b></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Producción : Alma Viva Teatro</span></b><o:p></o:p></span></div>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
</div>
</center>
<center style="text-align: justify;">
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-17584449607064366962014-05-14T00:29:00.000+02:002014-05-14T01:25:59.299+02:00"ELEPÉ"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>11/05</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA CASA DE LA PORTERA</b></span></span></center>
<center>
</center>
<center>
<div style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-u3UDfcwBmLU/U3KaqnCh4bI/AAAAAAAACj8/mafeTkKeROs/s1600/elepe+(1).jpg" imageanchor="1" style="clear: right; color: #222222; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-u3UDfcwBmLU/U3KaqnCh4bI/AAAAAAAACj8/mafeTkKeROs/s1600/elepe+(1).jpg" height="400" width="281" /></a><span style="background-color: white; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444; font-size: medium;"><b>Resulta curioso cómo en estos últimos tiempos estamos siendo testigos del talento de esa generación de niños y adolescentes que por edad no estuvieron en primera línea de los culturalmente convulsos años 80, pero se empaparon de todo ese espíritu a través de hermanos, vecinos del barrio, la televisión, el cine... Ellos han sabido capturar la esencia de la época para regalarnos unos textos engalanados de frescura y originalidad sin resultar manidos, pero con todo el sabor de aquella década. Tres claros ejemplos ahora mismo en la cartelera madrileña son Juan Mairena con "Cerda", JuanMa F. Pina con "Lavar, Marcar y Enterrar" y Carlos Be con la obra que hoy nos ocupa en esta crónica, "Elepé".</b></span></span></div>
<div style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"> Siempre nos ha gustado la arqueología reciente, especialmente si trata de adolescencias reconocibles, de lo que ya es nuestro pasado. Somos adictos a la melancolía, a la tristeza, a ese fugaz paso de la vida a nuestro lado. Éste es el sabor que nos deja “Elepé”, éste es el aroma con el que Carlos Be perfuma todo lo que toca. Tras una carrera loca de experimentación y titubeos, tras ser pisoteados por los años ochenta, reconocemos esos personajes tan necesitados de amor, tan dependientes de espejismos intangibles, tan esencialmente solos. El toque “tutto Almodovar” de la Toñi ( Fran Arráez borda un personaje repleto de matices que sabe cómo arrancar nuestras risas ), la realidad de Lucía (Carmen Mayordomo nos atraviesa el alma con voz y presencia) y la inocencia truncada de Ángel (Iván Ugalde, con la autenticidad y ternura que necesita el personaje). Son sólo tres, pero suficientes para representar perfectamente el espíritu de aquellos años.</span></span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="font-size: medium;"></span></b></span></span></div>
<a name='more'></a><b><br />
</b><div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif;"> <span style="font-size: medium;"> El texto, de aparente frivolidad, no pretende ocultar la potencia vital de las historias cruzadas. El deseo es el motor que agita tanto vacío; deseo de encontrar, deseo de ser, deseo de vivir… En un personalísimo recorrido musical por la España sentimental de nuestro pasado, las melodías aligeran tanta palabra inútil, tanto silencio disfrazado; la música miente, pero no engaña. Nos presenta cómo fuimos, cómo ya no seremos.</span></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #444444; font-size: medium;"><b><span style="font-family: Arial, sans-serif;"> Carlos Be es un maestro del descenso a disciplinas estrictas; es, bajo guante de terciopelo, una mano de acero. Cuando se espera una caricia te devuelve dolor; su universo es de una belleza tan perfecta que resulta hipnótico, contradictorio, destructivo, como ya se pudo ver en “Dorian”. Nos gusta todo lo que hace: su lenguaje, su sinceridad, su batuta firme pero amable, el humor de inteligencia espontánea, esa estética excesiva pero veraz, sus tics reconocibles y apetitosos, ese niño tímido escondido bajo una piel de oso, esa sensualidad natural, hermosa y terrible... Carlos Be es un buen arqueólogo que bucea en nuestro pasado para, con un abrazo cálido y cómplice, rescatarnos de nuestros fantasmas.</span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444; font-size: medium;"><b> Si ya en "Dorian" consiguió ponernos "morcillona" la inteligencia a base de deseo y oratoria, aquí directamente nos lubrica nuestras costuras sentimentales al percatarnos de que siempre llevaremos prendido en la memoria nuestro propio "Elepé": un lugar en el que nos gusta perdernos en ocasiones "mientras jugamos con nuestras manos haciendo sombras chinas en la pared".</b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Escrita y dirigida</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> por Carlos Be</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Intérpretes:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> Carmen Mayordomo, Fran Arráez e Iván Ugalde</span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"><b>The Zombie Company</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; font-size: small; text-align: justify;">
<br /></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-37612962980622824202014-05-02T16:30:00.000+02:002014-05-04T19:20:34.844+02:00"LA BELLA DE AMHERST (EMILY DICKINSON)"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>02/05</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>TEATRO LA GUINDALERA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: left;">
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-4v8Zi-zDynA/U2Zf1NYs8bI/AAAAAAAACjQ/AgzzoDO6DoY/s1600/LA+BELLA+DE+AMHERST.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-4v8Zi-zDynA/U2Zf1NYs8bI/AAAAAAAACjQ/AgzzoDO6DoY/s1600/LA+BELLA+DE+AMHERST.jpg" height="400" width="283" /></a><b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">La
Guindalera es un huerto familiar, de frutos delicados y exquisitos, en el que
nos gusta vestir delantal para no mancharnos con tanta vida, con tanta
insultante belleza y sentirnos parte de ese milagroso cultivo convencido y
vocacional, de cosecha nueva y sabores de siempre.<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Los
Pastor bucean de nuevo en otra biografía poco convencional, la de Emily
Dickinson, y proponen un espejo alternativo en el que reflejan opciones voluntarias
ante un universo opresivo y siempre descorazonador. Esta mujer decimonónica no
lo tuvo difícil: culta, con posición, norteamericana, elige, en las últimas etapas de su vida, una
renuncia absoluta al mundo y sus pompas, desde una posición de superioridad e
inamovible convicción. Personaje paradójico, Dickinson, opta por abandonar una realidad que ama, una naturaleza organicista con la que juega y, en la mejor
tradición del romanticismo, emprende una vía radical con una placidez sorprendente,
sin tormentos ni dolor.<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"></span></span></b></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">En
esta prueba de fuerza María Pastor crece, se asienta, abandona algunos gestos y
poses personales y potencia virtudes ya conocidas o presentidas. Bajo la
dirección, discreta y sabia, de Juan
Pastor, nada es casual, todo ha sido meditado, investigado y comprobado. El resultado: otra obra total, con
ambientación estudiadamente caótica, vestuario, maquillaje, iluminación y sonido
en la línea eficaz, sobria y sutil de la casa e interpretación creíble,
cómplice y comprometida.<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Como
una brisa cálida soplada desde el más allá se nos presenta esta Bella de
Amherst. Y nos muestra, a través de
retales de vida entretejidos con poemas, el fascinante universo en el que ella
profesó clausura…<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;">Ningún cepo puede torturar</span></b><b><span style="font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;"><br />
<span style="background: white;">Mi alma en libertad,</span><br />
<span style="background: white;">Pues detrás de este
esqueleto mortal</span><br />
<span style="background: white;">Se teje uno de más
valor.</span></span><o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: #444444;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-oD5BRPqCk5s/U2Zg2KcLaBI/AAAAAAAACjY/AcVO5_x3kp8/s1600/emily-dickinson-la-bella-de-amherst.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-oD5BRPqCk5s/U2Zg2KcLaBI/AAAAAAAACjY/AcVO5_x3kp8/s1600/emily-dickinson-la-bella-de-amherst.jpg" height="126" width="400" /></a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white; font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Una obra de William Luce</b></span></span><br />
<span style="background-color: white; font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Dirigida por Juan Pastor<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Actriz : María Pastor<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white; font-family: Tahoma, sans-serif; font-size: 10pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Teatro de la Guindalera</b></span></span><b><o:p></o:p></b></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-79536110811114284482014-05-01T18:24:00.000+02:002014-05-04T18:27:02.527+02:00"LAVAR, MARCAR Y ENTERRAR"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>01/05</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>PELUQUERÍA "CORTA CABEZA"</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-w0pryVfvHTI/U2ZdiG6vyMI/AAAAAAAACjA/8LCp0Vi2keE/s1600/lavar.png" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-w0pryVfvHTI/U2ZdiG6vyMI/AAAAAAAACjA/8LCp0Vi2keE/s1600/lavar.png" height="400" width="278" /></a><b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Como
declaración de intenciones surge el título, narrativo y eficaz, costumbrista y
definitivo, con ese “marcar” polisémico, dentro de la mejor jerga profesional. Tras un argumento
previsible, no faltan las sorpresas, comenzando por el “marco incomparable”: una
peluquería de verdad, de estética alternativa e industrial, con otro nombre imposible,
muy adecuado al propósito final: “Corta Cabeza”. Como en el caso de Marlene Dietrich, ciertos nombres comienzan
con una caricia y terminan en un latigazo.<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Quienes
presumimos de conocer a Juanma F. Pina,
a su troupe creativa y su capacidad de fabulación, no nos sentimos sorprendidos
por los giros argumentales, la estética conscientemente anclada en nuestro
pasado cotidiano, el lenguaje meditado, el humor de todos los colores y la
sutil arquitectura que vertebra toda la obra. <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">En
montajes anteriores, nuestro director/escritor había demostrado independencia
de criterio y buen gusto al elegir repartos eficaces y escenas masticadas y
digeridas. Juanma es un buen observador
y cosechero de vocablos, estéticas y préstamos de un mundo y una vida que el
teatro nos ayuda a no olvidar. En esta propuesta, su dimensión crece y logra
una comedia con tipos/arquetipos reconocibles en nuestro archivo personal, con
giros y guiños de amistosa complicidad y con la sana intención de hacernos
pasar otro buen rato. <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"></span></span></b></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Otro
de los atractivos de este montaje es, sin duda, el elenco de actores elegidos
para la ocasión y que encajan milimétricamente en la trama. Victoria Mora nos
regala presencia, prestancia y vida a su personaje de Gabriela, una mujer
que ha luchado contra las zancadillas
del destino, aunque a veces decida tomar algún atajo peligroso para llegar a su
meta personal. Juan Caballero y Danai
Querol cargan de credibilidad a esa pareja ( Lucas y Verónica) de secuestradores de todo
a cien que se tambalean entre afectos e inseguridades. Y finalmente tenemos a
Fernando, peluquero acelerado y verborreico que pinta risas continuamente en el
rostro de los espectadores. Mario Alberto Díez
se mete al público en el bolsillo
desde el primer momento que pone el pie en el escenario.<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;">Una
vez más damos las gracias por la acogida amable y sincera. De nuevo, otro
abrazo recibido y devuelto; de nuevo,
otra sonrisa cómplice; una vez más nos sentimos en casa, con lo necesitados que
estamos de miradas afines, de buen humor, con la que está cayendo…</span><o:p></o:p></span></b><br />
<b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><br /></span></span></b>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444;"><b>Escrita y dirigida
por JuanMa F. Pina<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Con Victoria Mora, Mario
Alberto Díez, Juan Caballero y Danai Querol<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Lugar: Peluquería “Corta
Cabeza”<o:p></o:p></b></span></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444;"><b>Montgomery Entertainment</b></span><b><o:p></o:p></b></span></div>
</div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-12660175484964258502014-04-28T22:39:00.000+02:002014-04-28T22:59:27.589+02:00"LA CORTESÍA DE ESPAÑA"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>24/04</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>NAVES DEL ESPAÑOL</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br />
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-v3HXjsHbQhQ/U166dRywtDI/AAAAAAAACik/X-S5fgJ48nE/s1600/LA+CORTESIA+DE+ESPA%C3%91A.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-v3HXjsHbQhQ/U166dRywtDI/AAAAAAAACik/X-S5fgJ48nE/s1600/LA+CORTESIA+DE+ESPA%C3%91A.jpg" height="320" style="cursor: move;" width="219" /></a><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Aunque hoy mismo he leído en El Mundo
una crítica desoladora, en la que se dice que esta es una obra menor de
Lope y que poco pueden hacer los actores con este material, me atrevo a dejar
aquí escrita mi opinión puesto que es comúnmente aceptado que puede haber
gustos distintos igualmente válidos.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Empezaré escribiendo sobre los actores.
Me parece un enorme logro dar vida a unos versos escritos hace
cuatrocientos años. El asesor de verso ha sabido trasmitir a los actores cómo
se pueden decir estos antiguos versos y hacerlos parecer verídicos, actuales.
Lo que nos van contando son temas universales, pero consiguen que los mensajes
nos lleguen en toda su amplitud y profundidad. Los monólogos, la parte más
difícil para un actor, nos cuentan penas y alegrías y nos las creemos. La
Compañía de Teatro Clásico y en este caso la Joven Compañía de Teatro Clásico
no deja nunca de asombrarme por su calidad.<o:p></o:p></b></span><br />
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b></b></span><br />
<a name='more'></a><span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>El escenario también está muy bien
elegido, pues apuesta por el minimalismo corriente hoy en día. Sin
embargo en este caso no parece que obedezca a una carencia de medios como suele
ocurrir, sino que está perfectamente encajado en el juego escénico y las
entradas y salidas están perfectamente ajustadas al alegre y rápido
ritmo que se mantiene en toda la obra. Esto tendremos que agradecérselo al
director José María Mestres que sin perder de vista que se trata de una
obra clásica ha sabido crear una atmósfera de agilidad que
mantiene al espectador enganchado todo el tiempo y eso sin
un intermedio. Solo el comienzo con esa especie de paseillo de todos
los actores mientras cantan y suena la percusión ya abre nuestros
sentidos a una historia trepidante de enredo, pero sin aceleraciones
innecesarias. Creo que los tiempos están muy bien medidos y para eso hay que
entender muy bien la obra. Es cierto que esta obra no es de las más conocidas
de Lope, pero mantiene el enredo con gran maestría como sabe Lope muy bien
hacerlo. Creo que con el mismo texto se puede hacer algo bueno y algo no tan
bueno. Por eso lo importante no es tanto el contenido sino el modo en que se cuenta.
Y esta obra ligera y poco conocida cobra en las manos de este director y estos
actores una relevancia que produce entusiasmo y admiración.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>El percusionista es también un acierto
funcionando a modo del coro del teatro griego, dándonos siempre una pauta o
bien una respuesta a lo que pasa en el escenario. Es como si mantuviera una
conversación con el público<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Y tampoco quiero dejar pasar el tema del
vestuario. Tiene multitud de elementos de las ropas de aquel siglo, pero
interpretados muy libremente. Como he dicho antes hace falta
conocer muy bien la época para luego jugar introduciendo otros elementos
ajenos que en el caso de esta obra se ajustan a la idea
original del teatro clásico sin estridencias.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>En resumen un trabajo magníficamente
hecho, unos estupendos actores y un director que sabe mucho de teatro y de los
clásicos y que sabe hacérnoslo llegar.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b>Muchas gracias a todos por hacernos
pasar una estupenda tarde.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b> Sara
Barceló.<o:p></o:p></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-Lt9L7IXBNoo/U166pbrpsDI/AAAAAAAACiw/7Qa-sMp5mm0/s1600/JOVEN+COMPA%25C3%2591%25C3%258DA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-Lt9L7IXBNoo/U166pbrpsDI/AAAAAAAACiw/7Qa-sMp5mm0/s1600/JOVEN+COMPA%25C3%2591%25C3%258DA.jpg" height="253" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: center;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; line-height: 13.5pt; margin-bottom: 6pt;">
<div class="info" style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; margin: 0px 0px 20px; padding: 0px; text-align: start;">
<h3 style="color: #313132; font-size: 1.3em; font-weight: normal; margin: 0px 0px 8px; padding: 0px;">
Dirección</h3>
Josep María Mestres</div>
<div class="info" style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; margin: 0px 0px 20px; padding: 0px; text-align: start;">
<h3 style="color: #313132; font-size: 1.3em; font-weight: normal; margin: 0px 0px 8px; padding: 0px;">
Compañía</h3>
Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico</div>
<div class="info" style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; margin: 0px 0px 20px; padding: 0px; text-align: start;">
<h3 style="color: #313132; font-size: 1.3em; font-weight: normal; margin: 0px 0px 8px; padding: 0px;">
Reparto</h3>
<div style="padding: 0px;">
Camila, Antonia <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Alba Enríque</strong>z <br style="margin: 0px; padding: 0px;" />Celia, Olalla <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Elsa González</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Leonarda <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Júlia Barceló</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Julia <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Laura Romero</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Lucrecia <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Natalia Huarte</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Flora, Teodora <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Sole Solís</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Zorrilla <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Álvaro de Juan</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Hervasio, mesonero y dueña 2 <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Borja Luna</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Tomé y dueña <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Guillermo de los Santos</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Don Jorge <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Ignacio Jiménez</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Claudio <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Jonás Alonso</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Lisardo, Harriero, dueña 3<strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> José Gómez</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Marcelo <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Manuel Moya</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Don Juan <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Francesco Carril</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"></strong></div>
</div>
<div class="info" style="color: #666666; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; margin: 0px 0px 20px; padding: 0px; text-align: start;">
<h3 style="color: #313132; font-size: 1.3em; font-weight: normal; margin: 0px 0px 8px; padding: 0px;">
Ficha artística</h3>
<div style="padding: 0px;">
Asesor de Verso <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Vicente Fuentes</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Video <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Álvaro Luna</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Dirección musical <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Luis Vidal</strong> <br style="margin: 0px; padding: 0px;" />Escenografía <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Clara Notari</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Iluminación <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Juanjo Llorens</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Vestuario <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">María Araujo</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Versión <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Laila Ripoll</strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"> </strong><strong style="margin: 0px; padding: 0px;"><br style="margin: 0px; padding: 0px;" /></strong>Dirección <strong style="margin: 0px; padding: 0px;">Josep María Mestres</strong></div>
</div>
</div>
</div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-16219742673513490622014-04-27T17:46:00.000+02:002014-04-27T17:46:03.787+02:00"TAPE"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>25/04</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA PENSIÓN DE LAS PULGAS</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-zPjucLIqi5I/U10iY3EAE8I/AAAAAAAACiA/UTwMWpWWC-c/s1600/TAPE.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-zPjucLIqi5I/U10iY3EAE8I/AAAAAAAACiA/UTwMWpWWC-c/s1600/TAPE.jpg" height="400" width="285" /></a><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">De la mano de La Canoa
Teatro y bajo la acertada dirección de Bruno Ciordia se está representando
estos días en La Pensión de las Pulgas la obra de Stephen Belber, “TAPE”. Tres
jóvenes coquetean con sus adicciones y han de convivir con las consecuencias de
actos impulsivos, con silencios que no acallan una estruendosa realidad. Tras
una década de vida autónoma, una aparente casualidad convoca a estos tres
personajes a un encuentro supuestamente inocente. El pasado ha escrito sus
líneas; la memoria persiste como dedo acusador; los personajes no han cerrado
las heridas del tiempo. <o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Vincent (intensa y eclipsadora la interpretación de Jano
Sanvicente), empapado de inmadurez, descaro y rencor, abre la caja de Pandora que palpitaba apenas
sin pulso en la conciencia de Jon (Magnífico Fran Calvo, transmisor con emoción
de esa sensación de culpa adormecida) y que los une, entrelazados por el pasado,
a Amy (una Yolanda Vega firme, creíble y con sorprendente cambio de
registros) la amiga ,novia, rollo, quien a pesar del dolor de una cicatriz reabierta demuestra
una resolución que deja noqueados a los otros dos personajes. En realidad, la
habitación del Motel 6 se convierte en un alambique de emociones negativas no resueltas, en un “motel
revolution” de sus propios miedos, en un avispero de rencores atormentados. Al
espectador le resulta emocionante sentir
cómo la tensión le va envolviendo minuto a minuto con las palabras de estos
tres estereotipos humanos.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">¡Qué buen mal rato nos hacen
pasar los tres actores! Sus personajes crecen, enredan sus ramas y vapulean al
espectador en un espacio en el que la puerta que conduce al mundo se nos
cierra, en el que la temperatura dramática asciende y en el que los escasos guiños
de amarga comicidad reafirman la asfixiante atmósfera de esta sala mágica. Hay catarsis,
sufrimiento liberador, variedad de registros, evolución y, como siempre,
entrega, convicción y comunicación a flor de piel.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">De nuevo, La Pensión de las
Pulgas planta ante nuestras miradas otra selva de emociones, fuerzas y estrategias
en la mejor tradición de un género vocacionalmente norteamericano. Hay mucha
soledad, incomunicación, silencios
impuestos y, como en todo buen teatro, mucho juego, suplantación, estrategia y
distintas perspectivas ante un mismo hecho. Shakespeare, Cervantes, Doyle y
tantos otros ya nos dieron lecciones de dicotomía en sus personajes y
concepciones de la realidad. Respetando las distancias, “TAPE” enriquece nuestro
mosaico vital con teselas de crueldad
adheridas a esa memoria oculta que todos llevamos dentro.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div style="background: #FDFDFD; line-height: 18.0pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Dirección: Bruno Ciordia<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div style="background-color: #fdfdfd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; line-height: 18pt; margin: 0cm 0cm 7.5pt; text-align: start;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Traducción: Yolanda Vega<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div style="background-color: #fdfdfd; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; line-height: 18pt; margin: 0cm 0cm 7.5pt; text-align: start;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Reparto: Fran Calvo,
Yolanda Vega y Jano Sanvicente</span></b><span style="color: #555555;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-385847245694087322014-03-24T21:23:00.000+01:002014-03-24T21:32:29.172+01:00"CABARET MAGNÉTICO PARA USOS RURALES"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /></center>
<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>24/03</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>SELECTOS PURAENVIDIA</b></span></span></center>
</center>
</center>
<center>
</center>
<center>
</center>
<center style="text-align: justify;">
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-arnI-J-CPZ0/UzCRnz4ZN5I/AAAAAAAACgc/K8yvLbAC9dQ/s1600/cabaret_magnetico_1_p-acaff.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-arnI-J-CPZ0/UzCRnz4ZN5I/AAAAAAAACgc/K8yvLbAC9dQ/s1600/cabaret_magnetico_1_p-acaff.jpg" height="400" width="268" /></a><b><span style="color: #444444;"><span style="background-color: white; font-family: Arial, sans-serif;">"Cabaret Magnético para Usos Rurales" en
"Selectos Puraenvidia". Tras leer esto nos quedamos igual; igual de
desconcertados, estupefactos, pero atraídos ciegamente. Si el origen de este
disparate se encuentra en la factoría Martret-Puraenvidia, entonces acudimos
sedientos a esta Castalia. Bajo su manto protector, arropan a una compañía de
largo recorrido, Fun-Fanfarria, en un espacio, una vez más, coqueto, delirante,
con resonancias de otras galaxias y épocas.</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br />
<a name='more'></a><br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Con textos de filiación interesante (
Fo, Jarmusch, Sorrentino, etc.) y con los elementos típicos del cabaret
ilustrado, Sara y Gustavo nos interpelan, increpan, sonríen, seducen y
violentan. Viajar con ellos es recorrer pasajes de risa, sonrisa, tristeza,
camino de una perversión aceptada y deseada. Nos susurran, y a veces gritan, lo
que queremos oir pero nos ruboriza verbalizar. Actores valientes para público
de inocente timidez.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Una vez más, encendemos el botafumeiro
en esta nueva sede que sabe a Alberto y a José, a aventura, a riesgo y a un
infinito amor por el teatro.</span></b><span style="color: #222222;"><o:p></o:p></span></span><br />
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Interpretes: Sara Nieto y Gustavo Gonzalo</span></b></span><br />
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Compañia Fun-Fanfarria</span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-40166568566731116542014-03-19T00:24:00.000+01:002014-03-19T00:24:41.048+01:00"CHICAS DEL MONTÓN"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>18/03</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>SALA NADA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-cYN8m2aUGm0/UyjRi_YMDYI/AAAAAAAACf0/22rpucS9n6k/s1600/chicasdel+monton.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-cYN8m2aUGm0/UyjRi_YMDYI/AAAAAAAACf0/22rpucS9n6k/s1600/chicasdel+monton.jpg" height="400" width="282" /></a><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></span></b></div>
<b><span style="color: #444444;">Esta vez decidimos darnos un respiro entre tanto Shakespeare, Strindberg o
Wilde y elegimos algo mucho más ligero que nos sirviera de depurativo perfecto
ante tanto drama. Necesitábamos reír un rato y lo conseguimos.<o:p></o:p></span></b><br />
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Tras el éxito de la web-serie “Chicas del Montón”, escrita y dirigida por
Fernando Gamero, se decide dar el salto al mundo de las tablas e instalarse en
la Sala Nada de Madrid. Y allí nos volvimos a encontrar con todas estas chicas
que del montón no tienen nada.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Bordes, descaradas, seductoras, deslenguadas y reinonas. No les falta nada
y las replicas son dignas de alabanza porque se nota que estas chicas han
estudiado cada gesto, cada entonación, cada mirada, llevándolos al exceso para
parodiar en este gran homenaje a las mujeres de Almodovar. </span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b><br />
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Entre líneas también
se dejaba entrever alguna crítica o reproche. Quizás el ritmo se ralentice en
algún momento y el personaje del “otro Pedro” necesite algo más de peso en esta
historia, pero son sólo matices que en absoluto consiguen ensombrecer el brillo
de tan perfectas y alocadas actuaciones. ¡¡Ojito a los momentos más
cibernéticos!!<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Hace años que el cine no regala personajes tan marcados ni con tanto
enganche entre el público. Ni siquiera el propio Almodovar ha sabido regenerar
su propio genio con los tiempos. Todos cuantos vivimos aquellos momentos y
entendimos que aquellas películas eran mucho más que un abanico de personajes
al límite, agradecemos el trabajo de Fernando Gamero y toda su troupe ya que,
durante setenta minutos, volvimos a sentir y a ser aquellas “chicas del
montón”.</span></b><span style="color: #222222;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-E0iOp2B43Lw/UyjVbLxKX9I/AAAAAAAACgA/S5lPIexqAk0/s1600/20140315_201844.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-E0iOp2B43Lw/UyjVbLxKX9I/AAAAAAAACgA/S5lPIexqAk0/s1600/20140315_201844.jpg" height="180" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; margin-bottom: 0.0001pt; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><b>Autor y director: Fernando Gamero</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><b>Interpretación : María Salama, Antonio Barroso, Javier Delgado Tocho, José Cobrana, </b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><b> Juan Logar, Roma Calderón e Isabel H. Dimas.</b></span></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-81502155188589577792014-03-16T20:59:00.004+01:002014-03-19T00:01:04.865+01:00"RETRATO DE FAMILIA"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>16/03</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA TRASTIENDA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-uMtVqAkJDz4/UyYBywUNZeI/AAAAAAAACfU/oAaOCe2qGPA/s1600/descarga.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-uMtVqAkJDz4/UyYBywUNZeI/AAAAAAAACfU/oAaOCe2qGPA/s1600/descarga.jpg" height="320" width="216" /></a><span style="color: #444444;"><span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b>Estrenamos
un nuevo espacio en Madrid, que últimamente no deja de parir salas, “La
Trastienda”. Un lugar acogedor y
agradable que nos abre una ventana hacia el interior de esta familia que, a
priori, da la imagen de estar desestructurada, pero acabas comprendiendo sus grandes
lazos de unión. Con seguridad, muchos necesitaran más explicaciones acerca de
sus vidas y comportamientos, pero en realidad tampoco es imprescindible tener
tanto conocimiento para entender la base que los une. Simplemente hay que
acomodarse en el quicio de esa ventana imaginaria y disfrutar de algunos de los
momentos que aquella familia quiere compartir con nosotros, incluido su
perro. </b></span><b style="font-family: Arial, sans-serif;">Fantástica María Mendizabal
interpretando a una mascota entregada a sus sueños estelares que vive ajena a
los problemas de los demás miembros pero en
lucha continua por conseguir sus sueños. Poco o nada sabemos del
personaje que borda en todos sus matices Iván Rojas, pero no importa, porque
enseguida nos engancha con sus luces y sombras, con su tenue voz aterciopelada.
Carmen Gil es el timón, es quien
tira de todos ellos aunque es incapaz de enfrentarse a sus propios miedos y
parece cargar con una culpa autoimpuesta que pesa como una losa. Y por último,
nos encontramos con esa niña cargada de sueños, esperanzas y amarguras. Susan
Rios consigue atraparnos con el papel de esta joven que utiliza la comida como
escape a tanta humillación.</b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444;"></span></b></div>
<a name='more'></a>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"> Frente
a este retrato, reímos y sufrimos a partes iguales, porque son un pedacito de
realidad entre sonidos de “Sonrisas y Lágrimas”. Y al final, cuando se apagan
las luces y de nuevo se cierra esta ventana imaginaria, nos vamos con la
sensación de haber recibido una caricia amarga que encoge el corazón y es
espejo de soledades, abandonando con un
cálido suspiro a aquella familia que, a pesar de las circunstancias, comparte
una gran historia de amor.</span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"> De una cosa no hay duda: hay que
conocer esta “Trastienda” porque sospechamos que está llamada a convertirse en
un punto de referencia para el off en Madrid.</span></b><o:p></o:p></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-TJyVY09UIs4/UyYDJBNFooI/AAAAAAAACfk/isjPM9r3_Ek/s1600/1970439_229806117210217_28318143_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-TJyVY09UIs4/UyYDJBNFooI/AAAAAAAACfk/isjPM9r3_Ek/s1600/1970439_229806117210217_28318143_n.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="background-color: white; color: #515151; font-family: gothamlight, Arial, sans-serif; font-size: 18px; line-height: 27px; orphans: 2; text-align: left; widows: 2;">Autores: Carmen Gil e Iván Rojas</span><br style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #515151; font-family: gothamlight, Arial, sans-serif; font-size: 18px; line-height: 27px; orphans: 2; text-align: left; widows: 2;" /><span style="background-color: white; color: #515151; font-family: gothamlight, Arial, sans-serif; font-size: 18px; line-height: 27px; orphans: 2; text-align: left; widows: 2;">Dirección: Carmen Gil</span><br style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #515151; font-family: gothamlight, Arial, sans-serif; font-size: 18px; line-height: 27px; orphans: 2; text-align: left; widows: 2;" /><span style="background-color: white; color: #515151; font-family: gothamlight, Arial, sans-serif; font-size: 18px; line-height: 27px; orphans: 2; text-align: left; widows: 2;">Reparto: Carmen Gil, Susan Rios, María Mendizabal e Iván Rojas</span></div>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-53108726687183151772014-03-12T21:39:00.000+01:002014-03-12T21:42:24.582+01:00"AHORA EMPIEZAN LAS VACACIONES"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>10/03</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA CASA DE LA PORTERA</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<center style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-F1RAJ1R0O5o/UyDEuzgXyxI/AAAAAAAACek/ZzsloLZhKUI/s1600/ahora-empiezan-las-vacaciones-2c2aa-temporada.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; color: #222222; float: right; font-size: small; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-F1RAJ1R0O5o/UyDEuzgXyxI/AAAAAAAACek/ZzsloLZhKUI/s1600/ahora-empiezan-las-vacaciones-2c2aa-temporada.jpg" height="400" width="281" /></a><b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">De nuevo en nuestra Casa de la Portera. Hoy nos invita Strindberg a uno de sus escenarios sombríos con un título falsamente optimista: "Ahora empiezan las Vacaciones". El paisaje inicial, hermético y pesado, traduce inmovilismo, soledad interior, negación, silencios culpables y mucho dolor. En esta casa sobran puertas: puertas que aíslan, puertas que insultan, que ocultan lo inefable, que mienten con violencia. Aún flotan en esta atmósfera mágica las “Cenizas” que Chevy Muraday trajo a esta sala. Entonces, y ahora, gracias a la universalidad y la eternidad del buen teatro, decíamos: "</span><span style="font-family: Arial, sans-serif;">Todo es gris: luz gris, ceniza gris, vida gris. Gris es el color del vacío, de la incomunicación, de una búsqueda desesperada de identidad, de palabras que se dicen para uno mismo, nunca para ser escuchadas, de miradas que miran pero no ven."--- "Las relaciones humanas pueden llegar a ser asfixiantes. Si no se respeta la distancia, se acaba el oxígeno, se termina la vida." </span><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Bajo una estructura lineal muy clásica, se narran, con unidad espacial y temporal, las horas siguientes a un sepelio. El difunto ya no está; sus familiares se reúnen. Con este telón de viaje, de movimiento, se desencadena un replanteamiento de las relaciones de poder, claramente polarizadas en una etología sado-masoquista. El poder y la sumisión se ejercen con espontaneidad, pretendiéndose perpetuar los comportamientos del pasado. El cambio asusta, abre nuevos escenarios y descubre miedos e inseguridades fosilizados. Pero este cambio impone una respuesta. La verdad, en lenguaje bíblico, libera y su descubrimiento ilumina rincones polvorientos, nunca habitados por el aliento humano. Esta verdad descubre lo que nunca se quiso ver: lo inevitable, la futilidad de respirar y comer, de amar y vivir.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Paco Bezerra exprime el texto original de Strindberg (“El Pelicano”) para ofrecernos una asfixiante distrofia sentimental orquestada con maestría por Luis Luque, que ha encontrado en La Casa de la Portera el lugar perfecto para envolver a los cuatro actores de la función en un ambiente empapado de canibalismo afectivo. Y esto contagia irremediablemente al espectador, que paladea la tensión minuto a minuto. Lola Casamayor es la madre, una hidra preñada de maldad que se alimenta con avidez de la debilidad de sus propios vástagos. Grande, grandísima esta actriz que nos regala una interpretación aterradoramente buena en la que despliega todo un abanico de miradas despectivas y palabras emponzoñadas sin un ápice de arrepentimiento a pesar de su crueldad. Raul Tejón nos sorprende con un nuevo registro encarnando a un superviviente nato con unos objetivos muy claros. No tiene límites porque conoce su poder y esto le convierte en un animal peligroso siempre dispuesto a atacar. Y por último están los hijos, Juan Codina y Raquel Pérez. Dos de las actuaciones más memorables que hemos visto esta temporada. Cada vez que aparecen en escena el aire se vicia con su desidia y fragilidad. Tan golpeados, castrados y vapuleados por el destino que sientes el impulso de abrazarlos para ofrecer un mínimo consuelo. Son dos lágrimas sin ojos que las lloren esperando a que el tiempo evapore su existencia.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Es antigua la referencia a la vida como viaje, como devenir: Homero, Jorge Manrique, Kavafis... Lo terrible es la huida impuesta, no el destino buscado; lo terrible es que los juguetes (humanos) sean conscientes de sus fracturas y se retiren, tristes, como los elefantes de Tarzán, a su cementerio secreto, tras una cascada, donde no hace frío, ese frío esencial del alma, y donde no se sueña con alimentos, porque nunca se ha pasado hambre. Vanuatu (exotismo romántico) sirve como exilio dorado, como sueño frente a la consciencia del dolor insoportable; pero es una ficción. Hay tanto sufrimiento irreparable, que su código genético ha quedado dañado; tan sólo resta la dignidad de una búsqueda activa, por primera vez en su vida, de su propio destino, aunque ese destino huela a la belleza definitiva de un ocaso elegido, ajeno, como Norma Desmond y sus otros dioses, al ruido de un mundo que nunca pisaron.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="font-family: arial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Si se ama el teatro, ésta es una obra imprescindible. No caben más palabras.</span><span style="color: #222222; font-size: x-small;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="color: #222222; font-family: arial; font-size: small; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><span style="font-size: medium;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-jdakUcwFkto/UyDEzi4v_SI/AAAAAAAACew/6Nk9eT8DWwY/s1600/vacaciones.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-jdakUcwFkto/UyDEzi4v_SI/AAAAAAAACew/6Nk9eT8DWwY/s1600/vacaciones.jpg" height="266" width="400" /></a></span></b></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-87186039838356991052014-03-05T23:58:00.003+01:002014-03-06T00:04:05.311+01:00"DORIAN"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>03/03</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">/2014</span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>LA PENSIÓN DE LAS PULGAS</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-m3wUisAi_x0/Uxer6FSMMBI/AAAAAAAACeA/xFcDti_nOf0/s1600/Dorian+-+Cartel+-+Jan+Pisarik.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-m3wUisAi_x0/Uxer6FSMMBI/AAAAAAAACeA/xFcDti_nOf0/s1600/Dorian+-+Cartel+-+Jan+Pisarik.jpg" height="400" width="282" /></a><span style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #222222;"> </span><b><span style="color: #444444;">Nos
invitan a jugar en "La Pensión de las Pulgas". El nombre ya sugiere
ficción y fantasía en un universo íntimo y privado. La sala se va decantando,
en su sólidos primeros pasos, por versiones libérrimas de "clásicos"
consolidados, con buen gusto, medios, vocación e intensidad dramática.</span></b></span><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><b><span style="color: #444444;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> <o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> "Dorian" es una
apuesta difícil. Re-presentar a Wilde conlleva riesgos: se ha de desmontar un
universo de presupuestos y tópicos superficiales y simplistas; además, es complicado
sorprender cuando ya todo se ha dicho y mostrado. Coronar ciertas cordilleras
es necesario si se desea otear otros horizontes o, en palabras de Whitman,
recorrer senderos no hollados. La opción actual asume apuestas: dramatizar una
novela, elegir el peso de un tema e imprimir y acuñar tu personalidad en vidas
ajenas, sin olvidar que el autor también escribió obras tan conscientemente
ignoradas y poco frívolas como "La Balada de la Cárcel de Reading" o
"De Profundis"<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> "El retrato de Dorian Gray", obra
en la que este montaje está basado, es una obra de contrastes, de deseos y
realidades, de apariencias galantes y submundos atroces. Carlos Be, autor y
director, nos desnuda e introduce, como clientes de un "peep-show",
alrededor de un escenario que es el mundo mismo para presenciar, calladitos y
discretos como voyeurs, la perversión del alma humana, la indiferencia ante el
dolor, el esteticismo y la decadencia del dandismo, la sumisión al deseo y a la
belleza y el tránsito hacia la destrucción. Esta propuesta sabe a tragedia
griega, a destino ya trazado y a brochazos de Pasolini (esa inquietante
presencia -bella y distante- en "Teorema", capaz de alterar el mundo
de relaciones sin mancharse las manos, moviendo la fichas y sembrando dolor...)
Aquí el dolor se llama muerte, mancha y asusta por su sinceridad y por su
absurdo automatismo. Las víctimas propiciatorias se repiten y la sangre
¿purifica? tanto pecado, tanta subversión. La transgresión está presente,
desde el comienzo, con el reparto de personajes, el vestuario (o su eficaz
ausencia), el uso/abuso de las previsibles sentencias de Wilde, la recreación
de momentos de insultante belleza, dolor y pasión y, sobre todo, la fragilidad
de las relaciones humanas ante enemigos tan poderosos como el deseo, la
posesión y el destino. <o:p></o:p></span></b></span><br />
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-8nFhGEkgPkQ/UxeskeygeRI/AAAAAAAACeI/A_gcZnpRsHs/s1600/dorian+2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-8nFhGEkgPkQ/UxeskeygeRI/AAAAAAAACeI/A_gcZnpRsHs/s1600/dorian+2.jpg" height="165" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> Nos gusta
Carlos Be y su forma atemporal y eterna, pero muy personal, de entender a Dorian Gray; nos gustan Jorge
Cabrera, Francisco Dávila, David González (gracias por alguno de los pasajes más hipnóticos e
intensos de la obra), Carlos López (atrapándonos con esa representación
retorcida entre la inocencia y la perversión), Javier Prieto, Alfonso
Torregrosa (¡Cómo nos seducen sus palabras!), entregados, convencidos,
creíbles, formados, con la frescura de un hallazgo y el peso de lo permanente;
versátiles al encarnar un abanico (no el de Lady Windermere) de personajes
arriesgados, siempre con la solemnidad que bordea el abismo; nos gustan José y
Alberto (sus Pulgas ya forman parte de nuestro circo más íntimo y su Portera
comparte mesa-camilla desde hace tiempo)<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> De nuevo,
al salir, tenemos la sensación de catarsis, de rito, de juego. No olvidamos que
las hogueras de nuestro pasado aún nos calientan, su luz ilumina nuestros
pasos, su recuerdo nutre nuestra experiencia. Tampoco olvidamos que el fuego
hiere y que, si jugamos más de lo permitido, sin medida, nos quemamos. Y
todavía, con el transcurso del tiempo, nos acompaña la sensación de haber
recibido un beso oculto, una caricia prohibida con el dulce perfume del pecado.
Carlos Be ha dejado en nuestra imaginación de espectadores la sombra
inquietante de un Dorian atormentado, al que condenamos desde nuestra
perversión, a purgar sus miedos entre
las paredes de “la habitación azul”.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Con : Jorge Cabrera, Francisco Dávila, David González, Carlos López, Javier
Prieto y </span></b></span><b style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: #444444;">Alfonso Torregrosa.</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Texto y dirección : Carlos Be.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="color: #222222; font-family: "Arial","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-39088921665518500672014-03-05T23:45:00.000+01:002014-03-05T23:45:20.791+01:00"LOS CUATRO DE DÜSSELDORF"<center>
<span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><b>28/0</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444; font-weight: bold;">2/2014</span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>EL SOL DE YORK</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-h5-CGz2XtrI/UxeobXUKyiI/AAAAAAAACd0/fJaFpaEJNL8/s1600/cartel_dussel4_imprimir.jpeg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-h5-CGz2XtrI/UxeobXUKyiI/AAAAAAAACd0/fJaFpaEJNL8/s1600/cartel_dussel4_imprimir.jpeg" height="400" width="282" /></a><span style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Bajo la sombrilla de un título neutro y una pretendida
comedia, José Padilla nos acomoda en El Sol de York, cuyos rayos siguen
iluminando los inviernos mesetarios. Con una temporada corta, "Los Cuatro
de Düsseldorf" presenta algunas de las contradicciones del universo
empresarial actual. Los gigantes tienen pies de barro y la suposición de
información sensible en manos ajenas envalentona a unos y hace temblar a los
otros.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">José Padilla dirige con maestría una función que no sufre en ningún momento
la desaceleración en el ritmo. No da tregua ni a nuestra atención ni al interés por la historia
que nos cuenta y esto hoy en día es casi milagroso. Por supuesto y no menos
importante, ha acertado de pleno al rodearse de este cuarteto de actores que
nos hacen saborear cada momento de la obra.</span><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Con un lenguaje directo, el espectador presencia un viaje por distintos
estados de ánimo, por territorios de riesgo y por coincidencias paradójicas.
Una vez apagada la luz y suspendida la incredulidad, todo es posible, nada
sorprende. La cuerda se tensa y los actores se mueven como insectos, como
felinos, estudiando sus parcelas de influencia y analizando el mejor ángulo
para lanzar el ataque. En este mundo de apariencias y ficciones, el poder es
una insignia más y se exhibe como tal. No importan los cimientos del poder;
sólo cuenta su obtención, aunque sea a través de lo sugerido e imaginado, pero
nunca expuesto. Como clara crítica a la terminocracia actual, surge el
"sincerismo", que todos ansían asumir en búsqueda de identidades
sociales protectoras, de negación idolátrica del individuo. Esta pretendida
comedia tiene humor, sí, pero más inmediato, gestual y vocal que temático o
argumental. La sonrisa se hiela en muchos momentos ante la enormidad y la
crueldad de tanto despecho, de tanto exceso.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Pero la sangre no llega al río; el humor enfría semejante agitación y, tras
un final previsible por lo anunciado, se alcanza la justicia distributiva en un
intercambio de roles. Todo ello, una vez más, bajo los rayos de un sol, de
York, claro, que broncea, embellece y templa tanto frío secular.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Reparto: Mon Ceballos<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> Helena Lanza<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> Delia Vime<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;"> Juan Vinuesa <o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #444444;">Texto y Dirección : José Padilla<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-30759770016114432772014-02-25T22:32:00.000+01:002014-02-25T23:57:09.191+01:00"ÁNGELES"<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>24/0</b></span><span style="background-color: #9fc5e8; font-weight: bold;">2/2014</span></span></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>TEATRO DEL ARTE</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<center>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-m58sPMYXZvc/Uw0KR9_JQZI/AAAAAAAACdU/nurXPzS-vnw/s1600/ANGELES2.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-m58sPMYXZvc/Uw0KR9_JQZI/AAAAAAAACdU/nurXPzS-vnw/s1600/ANGELES2.jpg" height="400" width="281" /></a><span style="font-family: arial, sans-serif; text-align: start;"><b><span style="color: #444444;">Tras un título tan evidente, "Ángeles", aunque con carga de ironía implícita, el Teatro del Arte nos convoca a una ceremonia más. Bajo el tapete de un pretendido costumbrismo, bajo la anodina sucesión del tiempo, se destapan tensiones, ansias y mucha violencia. El entorno sorprende: una iglesia (altar, presbiterio, confesionario, vidrieras, incienso) acoge los hechos con eficacia carcelaria. Dentro de este refugio-prisión se desnuda la vida y la memoria subvierte la cotidianeidad. La inocencia encubre el resentimiento, el rito oculta las pasiones, la dureza suplanta el diálogo imposible. </span></b></span></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: arial, sans-serif;"><b></b></span><br />
<a name='more'></a><span style="color: #444444; font-family: arial, sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div style="text-align: start;">
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;">El Padre Pedro y Dante nos acogen con ternura entre sus brazos para llevarnos sonrientes hasta el mismo borde del abismo. Y antes de que podamos reaccionar ya hemos sido lanzados sin miramientos hacia lo más profundo de sus infiernos. Se agradece como espectador la tensión en aumento con que nos desconciertan estos "ángeles fieramente humanos", en palabras de Vicente Alexandre, atrapados en si mismos.</span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;">Fede Rey (más que notable para ser su primera incursión teatral) y Jaime Reynolds (perfecta encarnación entre la ternura y la repulsión) nos montan en sus bestias y a horcajadas nos hacen visitar sus muy particulares estaciones. Todo tiene un aroma a rito iniciático, a catarsis, a identificación y reconocimiento de carencias y errores, de secretos y silencios. Tras el recorrido por diversos estados, tras decir lo que el peso de la situación había ahogado durante tanto tiempo, todo regresa a una aparente normalidad y el aire se serena... (Fray Luis de León)</span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;">El Teatro del Arte tiene sabor a alquimia privada, a iconostasio. Todo lo que aquí nos brindan nos rocía con un toque de vocación, convencimiento, sinceridad y entrega. Israel Criado, oficiante y maestro de ceremonias, báculo en ristre, sigue en esta línea. Gracias por abrir la parroquia a miradas profanas.</span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><b>Actores: Jayme Reynolds y Fede Rey</b></span></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif; text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><b>Dirección: Israel Criado</b></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="font-family: arial, sans-serif;">
<span style="color: #444444;"><b>Autor: José Ignacio Serralunga.</b></span></div>
<div style="font-family: arial, sans-serif;">
<span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></div>
<br /></div>
</div>
</div>
</center>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-37184613963138227742014-02-17T22:10:00.000+01:002014-02-23T17:56:59.857+01:00"EL PRETENDIENTE AL REVÉS"<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">17/02/2014</span></b></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>TEATRO FERNÁN-GÓMEZ</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-1Rsv-DoL0Bs/UwJ6PNMvIHI/AAAAAAAACc4/dcSYCsmPDX0/s1600/PRETENDIENTE.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-1Rsv-DoL0Bs/UwJ6PNMvIHI/AAAAAAAACc4/dcSYCsmPDX0/s1600/PRETENDIENTE.jpg" height="320" width="228" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;">Tirso no es mal arquitecto; conoce el alma humana, sus recovecos, y le
gusta jugar con universos de deseos y con algo tan barroco como las
apariencias. Sabe tejer tramas de relaciones, de intereses.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;">"El Pretendiente al revés" no es su ópera prima ni su prima
ópera. A Tirso le encantaban los dramas de palacio con enredos amorosos y
expone los límites del poder con respecto a las pasiones. Se arriesga a
presentar un marido (noble), casado sin amor, enamorado de otra mujer (noble
también). En su afán de autodefensa, los sitúa en cortes extranjeras y,
sacerdote él, guarda muy bien su sotana para no salpicarla con chaparrones tan
mesetarios y asesinos como caen por aquí. Un gobernante no puede permitirse
(enseñanza para el pueblo) anteponer sus deseos al orden establecido. Como un
sol, su poder ilumina a los súbditos, quienes toman por modelo su actuación.
Igualmente, se recomienda (segunda enseñanza) el matrimonio libre, público y
por amor.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;">En una de las escasas representaciones de esta obra, José Maya nos trae a
su Compañía (aún nos enamora el recuerdo de "La Mujer por Fuerza",
misma sala, similar elenco). Tras haber disfrutado de un ensayo abierto, se
captan mejor las sutilezas, los guiños, la inteligencia y la sabiduría de este
montaje de vínculos complicados y artificiosos, de estos artesanos vocacionales,
preciosistas en el gesto y la palabra, alquimistas del silencio y la expresión.
Se han de dar muchos aplausos: al empeño por resucitar con dignidad nuestro
pasado, nuestros cimientos, actualizando mensajes nada caducos; a esa entrega
convencida a un arte ingrato pero gratificante; a esa comunicación, dentro y
fuera, con el público; a ese loable empecinamiento en enriquecer un panorama
teatral que, aunque rico y variado, siempre admite más oro entre tantos brillos
efectistas. Se deben mencionar detalles de calidad conmovedora: música,
iluminación, vestuario y joyería exquisitos, espacio escénico de austeridad
conceptista y eficacia rotunda y la dirección de José Maya que, tras haber
masticado mucho Siglo de Oro, nos sirve, una vez más, otra mesa pensada para
paladares refinados, con un servicio de sala profesional y vocacional (este
reparto está, de nuevo, para comérselo).<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;"> Aunque con manjares desusados y preparaciones ya perdidas, el
banquete, a pesar de tanto juego de platos y tanto ruido de cubiertos, sigue
atrayendo con esa máxima tan familiar: "enseñar deleitando".<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="background-color: white;"><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA:</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="background-color: white;"><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Duque de Bretaña - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">José Maya</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Leonora, su esposa - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Alicia González</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Sirena, Marquesa de Belvalle - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Eliana Sánchez</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Carlos, primo de Sirena - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">José Bustos</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Ludovico/Niso/Floro - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">José Troncoso</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Tirso/músico - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Tony Madigan</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;"> </span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;"> </span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Música - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Tony Madigan</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Iluminación - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">José Miguel López Sáez</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Vestuario - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Miguel Ángel Millán</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Producción ejecutiva - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Arte-Factor</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Distribución - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">Arte-Factor</span><br style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; margin: 0px; padding: 0px;" /><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px;">Versión y Dirección - </span><span style="color: #312f2f; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; font-weight: bold; margin: 0px; padding: 0px;">José Maya</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;"><br /></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background-color: white; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0.0001pt;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><b><span style="color: #666666;"><br /></span></b></span></div>
</center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-58895867682965337882014-02-09T12:52:00.001+01:002014-02-09T21:19:08.027+01:00"IAIA. MEMORIA HISTORICA"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /><b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">08/02/2014</span></b></center>
<center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b>NAVE 73</b></span></span></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
</center>
<center>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-vS6C-vaCyKU/UvdrbXRiMZI/AAAAAAAACcU/G_Quk02TQEY/s1600/iaia.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-vS6C-vaCyKU/UvdrbXRiMZI/AAAAAAAACcU/G_Quk02TQEY/s1600/iaia.jpg" height="320" width="226" /></a><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Esta obra se nos anuncia
como un reflejo de la memoria histórica de nuestro país a través de los
recuerdos de una abuela. Así, a priori, y con este planteamiento, no vamos a
engañar a nadie, nuestro primer pensamiento fue: “¡Qué pereza! Otra vez hablando
de lo mismo”. Pero afortunadamente, confiamos
en las propuestas siempre interesantes de Nave 73, así que cuando llegaron esos
momentos de “otra vez lo mismo”, ya estábamos enganchados a “Iaia”. Y todo
gracias a esa camaleónica fuerza de la actriz Alba Valldaura que consigue hacer
todo un recorrido a través de algunos de los acontecimientos más importantes de
la vida de esta mujer, ahora atrapada en
su propia decrepitud y que se agarra con fuerza a la vida gracias a una de sus
máximas: “Hay que recordar para no volver a cometer los mismos errores”. <o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span><br />
</b><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Uno de los aspectos que nos
parecen más interesantes es el uso indistinto en todo momento del castellano y
el catalán, porque éste es un matiz que aporta total realismo a la
interpretación cuando conoce a su marido, cuando charla con Pepeta, su amiga de
la residencia, regalándonos los momentos más divertidos, con un costumbrismo en
el que reconocemos nuestras raíces, cuando habla con el cuidador o enseña a su
nieta la receta de un pastel. En todo momento nos creemos, emocionamos y
sonreímos con la “iaia”. Y es de lo más escalofriante cómo a través del juego
con una manzana y una servilleta nos transporta al comedor de su casa y
rememora la dura vida de su madre.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Es obvio que el hecho de la
guerra fue un momento histórico demasiado traumático para nuestro país como
para ignorarlo, pero no era necesario volver a caer en los tópicos de Franco o
La Pasionaria. Nos hubiera gustado (incluso se establecerían bastantes
paralelismos con la actualidad) que nos hablaran de gente sencilla (bastante
tenían con sobrevivir) que, aunque arrastrados por los poderes políticos de la
época, todos aquellos colores, ya fueran
rojos o azules, les importaban más bien poco.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><span style="color: #444444;"><b>Hay que ver “Iaia” por
diversas razones, pero la fundamental, seguir
sorprendiéndonos con la fuerza transmisora de sentimientos tan potentes a través
de elementos clásicos y sencillos. Y todo esto se entiende que es gracias al
esfuerzo y el trabajo de Alba Valldaura (autora, directora y protagonista de la
obra).</b></span><span style="font-size: medium;"><o:p></o:p></span></span></div>
</center>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-29352640642421841692014-02-05T22:15:00.004+01:002014-02-05T23:42:35.896+01:00"LA ESCLUSA"<center>
<img src="D:\Documents and Settings\Jesus\Mis documentos\imagenes para pagina" /></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><br /></span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">04/02/2014</span></b></center>
<center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">TEATRO DEL ARTE</span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><br /></span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><br /></span></b></center>
<center>
</center>
</center>
<center>
</center>
<center>
</center>
<center>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-MKH_VzaS6n0/UvK-T6f4XII/AAAAAAAACb4/u1kD93ou3Po/s1600/esclusa2.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://4.bp.blogspot.com/-MKH_VzaS6n0/UvK-T6f4XII/AAAAAAAACb4/u1kD93ou3Po/s1600/esclusa2.jpg" height="224" width="320" /></a><span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b>Hay actrices que son
creíbles desde el minuto uno y esto es precisamente lo que nos demuestra Maica
Barroso encarnando a esta reclusa a punto de ser puesta en libertad, que nos
arroja todos sus miedos sin tapujos y, según avanza la función, nos atrapa en un
caleidoscopio de sentimientos amarrados con la misma soga: un vacío trenzado de
soledades. Quedamos tan abducidos con su verbo que, cuando da el último paso,
todos vamos con ella y la acompañamos con las tripas encogidas hacia ese nuevo
día.<span style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></b></span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b></b></span><br />
<a name='more'></a><span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b>Resulta demoledor el texto
de Michel Azama al dinamitar nuestros pilares de sociedad civilizada que
prefiere mirar hacia otro lado cuando se trata de asumir responsabilidades. Los
interrogantes sobre la reinserción de presos surgen a cada momento durante toda
la función cuando se van <a href="https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=2839706661815627311" name="_GoBack"></a>conociendo sus recovecos: esas cárceles
convertidas en contenedores de almas perdidas que vomitan despojos de seres
marcados por su pasado. Y desde aquí fuera, simplemente, nos importa un comino.</b></span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b>Es perfectamente adecuado el
minimalismo de la escenografía que nos transporta a esa celda convertida en
limbo y que juega como metáfora de las últimas horas de la presa en aquel
mundo.<o:p></o:p></b></span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b>Sylvie Nys ha sabido
transmitirnos perfectamente todas las aristas emocionales que abarcaba este
personaje y que tanto la conmovieron cuando descubrió el texto. Y se agradece
ese momento coreográfico que da un respiro tanto al personaje como al público.<o:p></o:p></b></span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b>“Mi cajita se va a abrir y
no soy un regalo para nadie.” Con esta frase se lanza la protagonista hacia su
nueva aventura, aunque, en realidad, para nosotros, como espectadores, lo que
hemos vivido durante la representación es ya un auténtico regalo.<o:p></o:p></b></span><br />
<span style="color: #444444; font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; line-height: 115%;">Abandonamos la sala
sintiéndonos desubicados moralmente porque, por mucho que hayamos empatizado
con el personaje, en ningún momento se nos olvida el verdadero motivo de su
desgracia: condenó a su marido a una “esclusa” eterna pegándole dos tiros
porque iba a abandonarla</span><span style="line-height: 115%;">.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left; text-indent: -18pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman';">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Arial","sans-serif";">Autor : Michel
Azama<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left; text-indent: -18pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman';">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Arial","sans-serif";">Dirección: Sylvie
Nys<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left; text-indent: -18pt;">
<!--[if !supportLists]--><span style="color: #444444;"><b><span style="font-family: Symbol;">·<span style="font-family: 'Times New Roman';">
</span></span><!--[endif]--><span style="font-family: "Arial","sans-serif";">Actriz: Maica Barroso<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoListParagraphCxSpLast" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left;">
<span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left;">
<span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0.0001pt; text-align: left;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b><span style="font-size: small;">En </span><a href="http://www.teatrodelarte.org/">TEATRODEL ARTE.</a> todos los martes de febrero a las 20:30 h.</b></span><span style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></div>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-53166636580578863632014-02-02T18:38:00.000+01:002014-02-06T01:44:36.132+01:00"EMILIA"<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">01/02/2014</span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">TEATROS DEL CANAL</span></b></center>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<center>
<span class="Apple-style-span" style="color: #444444;"><b><br /></b></span></center>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<center>
<span style="color: #444444;"><span style="background-color: #9fc5e8;"><b><br /></b></span></span></center>
<div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-RoeOlhbLq1c/UvK_BiUOCaI/AAAAAAAACcA/H_tSJzYCQsY/s1600/emilia.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-RoeOlhbLq1c/UvK_BiUOCaI/AAAAAAAACcA/H_tSJzYCQsY/s1600/emilia.jpg" height="400" width="280" /></a><div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Han sido curiosas las
reacciones que ha provocado “Emilia”: se han manifestado tantos puntos de vista
distintos y distantes que al final ha resultado ser una experiencia muy enriquecedora como
espectadores de teatro. Contemplar una representación no significa que tengan
que dártelo todo mascado y digerido, y aquí es donde resulta más intrigante
esta obra, en lo que ha ocurrido en la
vida de estos personajes y nunca acaba de explicarse. Todo es intuido,
imaginado y es precisamente esa opción que nos dan para recomponer situaciones difíciles
en sus vidas lo que nos deja completamente descolocados, angustiados, y más
cuando los comportamientos se oponen al sentido común. </span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> Claudio Tolcachir nos lanza desde el
escenario un mundo de sentimientos tortuosos y entrelazados que se necesitan
con desesperación y nos llega hasta la butaca descompuesto en cientos de piezas
que nosotros mismos debemos recolocar en nuestra mente para llegar a comprender
tanta reacción desesperada, tanta agonía de amor. Aquí nadie es inocente y a la
vez son todos víctimas de su propio interior: se palpa el sufrimiento
individual de cada personaje. </span><o:p></o:p></span></b><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Gloria Muñoz nos lleva de la
mano a través de la historia de un encuentro con aquel niño que en el pasado
representó algo más que un simple trabajo como cuidadora. Y lo hace de una
manera tierna, suave incluso, cuando se enfrenta a los momentos más oscuros.
Pero, en el fondo, tampoco es tan inocente esta Emilia, ya que su amor, su
manera de entender el amor, la llevan a tapar más de lo necesario.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Malena Alterio nos impregna
y vapulea con una Carolina evadida, derrotada y sufridora que se convierte en
un simple contenedor de sueños rotos, pero que durante años alimenta una
mentira para sobrevivir. Maravillosa Malena, que en esta ocasión convierte la
contención de sentimientos en un arma de doble filo que nos desarma.<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Unos correctos Daniel Grao y
David Castillo, aunque el personaje de este último, Leo, inquieto e inquietante,
es el que más cuesta aceptar, ya que escapa a la lógica que un ser de su edad muestre
comportamientos tan infantiles y caprichosos a pesar de sus circunstancias
vitales.n<o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;">Y por encima de todos, Alfonso
Lara encarna un Walter eternamente sufridor y consciente de sus desgracias, pero en lucha constante por mantener sus lazos
familiares; un personaje abocado a la desgracia que deambula entre el olvido de
una infancia hiriente y el monstruo que va creciendo en su interior. <o:p></o:p></span></b></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16px; line-height: 18px;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16px; line-height: 18px;"><b><span style="color: #444444;">Emilia no es una obra fácil ni
cómoda, pero es imprescindible verla, ya que motiva al espectador. </span></b></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16px; line-height: 18px;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16px; line-height: 18px;"><b><span style="color: #444444;">Autor y dirección: Claudio Tolcachir </span></b></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16px; line-height: 18px;"><b><span style="color: #444444;">Interpretación: Gloria Muñoz, Malena Alterio, Alfonso Lara, Daniel Grao y David Castilloue</span></b></span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span>
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><b><span style="color: #444444;"><br /></span></b></span></div>
</div>
</div>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2839706661815627311.post-36619657196909637282014-01-17T12:42:00.000+01:002014-01-18T13:20:40.821+01:00"MBIG"<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">17/01/2014</span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;">LA PENSIÓN DE LAS PULGAS</span></b></center>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><br /></span></b></center>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-nm_BSZSZ8j8/UqMIN1eLnHI/AAAAAAAACW0/KAHqPdOps78/s1600/MBIG.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-nm_BSZSZ8j8/UqMIN1eLnHI/AAAAAAAACW0/KAHqPdOps78/s320/MBIG.jpg" height="320" width="212" /></a></div>
<center>
<b><span style="background-color: #9fc5e8; color: #444444;"><br /></span></b></center>
<center>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>No
era fácil, nada fácil, alimentarse de Macbeth para, una vez masticado, tragado
y filtrado a través del tamiz de tu inteligencia artística, regurgitar una
adaptación adecuada y acomodada a un espacio único sin perder un ápice de la
esencia del espíritu de su espíritu original. No es que sea complicado, es que
resulta una tarea de titanes y, una vez más (quedó demostrado con creces en IVAN-OFF), José Martret y
Alberto Puraenvidia han realizado un triple salto mortal sin red, arriesgando
tanto personal como profesionalmente para llegar a este doble parto teatral. Porque
nada de esto hubiera sido posible si no existiera esa perfecta simbiosis entre
estos dos grandes señores que unen texto y ambientación para transportarnos en
un excitante viaje hasta el fondo de las retorcidas pasiones de la obra de
Shakespeare. <o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><span style="color: #444444;"></span></b></span></div>
<a name='more'></a><b><span style="color: #444444;"><br /></span><br />
</b><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Ya
desde el comienzo notamos la presencia de Shakespeare en el jadeo inquietante,
en la oscuridad, en ese universo organicista, en ese descenso a las oscuridades
del alma humana. En Shakespeare hay mucha pedagogía (nunca olvidamos el
universo isabelino en su gran “periodo trágico”) y, como en los manuales de
buenas costumbres, nos susurra al oído mandamientos de cuyo cumplimiento
dependían la propia vida, la obra y el futuro: el rey lo es por derecho divino;
nunca ataques a un rey: estarás atacando a la sociedad toda; El mundo y la
naturaleza toda se revuelven (naturaleza solidaria) frente al desequilibrio
causado por la pérdida de un rey en una jerarquía descabezada; el equilibrio se
restablece con derramamiento de sangre; aunque tus pasiones te puedan cegar, no
aspires al vértice de la pirámide… y, sobre todo, el tremendo dilema de la
libertad. En una sociedad de clases, todo está trazado, todo se sabe. Como
elementos de ese plano terrenal, pesan mucho el destino y la magia; es el
territorio de lo subconsciente, de apariencias y fingimientos (“fair is foul
and foul is fair”), de cumplir los presagios,
asumir lo inmutable y aceptar la caducidad de todo empeño humano.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>El
aire vintage que impregna cada palmo de esta Pensión de las Pulgas, donde
Alberto vuelve a superarse en elegancia y buen gusto, te traslada
inmediatamente a ese mundo de seducción y poder de las grandes multinacionales de
los años cincuenta. El mobiliario, los colores, el vestuario… todo está medido
milimétricamente para atraparnos en un espacio convertido en trampantojo que
nos embauca para presentar esta arrolladora historia atemporal. En realidad, no
necesita de entornos definidos porque, al fin y al cabo, nos está hablando de
todos esos bajos instintos que son tan viejos como el propio mundo.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Recomendaría
que antes de ver esta obra se leyera o
se volviera a revisar el texto original para ser conscientes del enorme
esfuerzo y la labor titánica que supone deconstruir un clásico de Shakespeare
para volver a componerlo totalmente renovado, pero sin perder un ápice de su
esencia ni de su verbo. Y, una vez empapados del espíritu primigenio de la
obra, relajarse, penetrar en este nuevo santuario teatral y dejarse llevar. <o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-47S58RTRqpk/UqMH-65m3bI/AAAAAAAACWw/6mpl-QNGzog/s1600/macbeth.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #444444;"><b><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-47S58RTRqpk/UqMH-65m3bI/AAAAAAAACWw/6mpl-QNGzog/s400/macbeth.jpg" height="208" width="400" /></b></span></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Temblar
de emoción cada vez que se produce un encuentro entre Macbeth y su esposa. Francisco
Boira y Rocío Muñoz-Cobo enfundan perfectamente el papel de estas dos hienas sedientas
de poder y ambición y consiguen transmitirnos a la vez el sufrimiento que
conlleva transitar continuamente por el lado oscuro del alma humana. Sentir la
angustia ante la presencia de esas pérfidas brujas que juegan con las pasiones
de los humanos. Éstos eran algunos de los personajes que más curiosidad nos despertaban porque no acababamos de ver cómo podían haberlos integrado en este
ambiente. Pero, desde el primer minuto de la representación, Rocío Calvo (Pilar Matas en otras ocasiones) y Maribel
Luis se apoderan del espacio, se hacen omnipresentes; incluso cuando no están
en escena, sientes que su aliento está
cerca. Era difícil no caer en lo grotesco o en la caricatura y salen
completamente indemnes. Cada una de sus apariciones produce el gélido
escalofrío del contacto con ese otro mundo que mueve todos los hilos del mundo
shakesperiano. Está cantado que estas dos actrices se van a repartir premios y
consideraciones. ¡Cuánto aplomo y solidez nos transmiten ese otro dúo de
caballeros leales que se ven arrastrados y defenestrados por la locura de
Macbeht! Daniel Pérez Prada nos presenta
a un Banquo fiel, pero suficientemente inteligente para desconfiar de su gran
amigo y verdugo que, sin embargo, no consigue escapar a su furia. Mientras,
Pepe Ocio atrapa el personaje de Macduff para mostrarnos cómo la entrega a una
causa justa es motivo para destruir todo el mundo que le rodea.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="color: #444444; font-family: Arial, sans-serif;"><b>O como bajo el peso de una mentira, Manuel Castillo enfundado en un Malcom que se mueve entre la acusación y la esperanza, pone a prueba la fidelidad de Macduff.</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-l2_iw-bAuxQ/UqMJI6tpG3I/AAAAAAAACXE/558s8LGWstU/s1600/mbig-foto-de-grupo-ok-770x514.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="color: #444444;"><b><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-l2_iw-bAuxQ/UqMJI6tpG3I/AAAAAAAACXE/558s8LGWstU/s400/mbig-foto-de-grupo-ok-770x514.jpg" height="266" width="400" /></b></span></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>Y
por último, y no por ello menos importante,
elogiamos una vez más (y van…) a la que hoy en día consideramos la reina
del “off” en Madrid. Encarnando a un personaje inventado (que a la vez son muchos) por el propio Martret, Inma Cuevas nos
deleita, embriaga, subyuga y atrapa con su Camelia. Da igual que nos dé una
charla sobre economía, nos amenice deliciosamente una cena o nos emocione
anunciando una muerte. Ella es ese diamante que luce perfecto en cualquier
situación y que no sólo estoy seguro desean y codician muchos directores, sino
que nosotros, como espectadores, somos capaces de dejarnos cegar una y otra vez
por su brillo y su calidad como actriz.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><span style="color: #444444;"><b>No
hace falta ser ninguna bruja de las obras de Shakespeare para adivinar que el
futuro de La Casa de las Pulgas está ya consolidado y que, gracias al arte de
José Martret y Alberto Puraenvidia (paridores de genialidad), podemos sentirnos
orgullosos al disfrutar en Madrid de una calidad teatral que para sí quisieran
todas las ciudades.<o:p></o:p></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Dirección:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> José Martret</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Autor:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> José Martret a partir de la obra Macbeth, de William Shakespeare.</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Reparto:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> Francisco Boira, Rocio Calvo o Pilar Matas, Manuel Castillo, Inma Cuevas, Victor Duplá, Maribel Luis, Rocio Muñoz-Cobo, Pepe Ocio, Francisco Olmo y Dani Perez Prada.</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Vestuario:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> Lupe Valero, con la colaboración especial de Lorenzo Caprile</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Peluquería y Maquillaje:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> Chema Noci</span><br />
<strong style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; margin-bottom: 15px; text-align: start;">Fotografías:</strong><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: 'Open Sans', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 24px; text-align: start;"> Jesús Ugalde</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif";"><br /></span></div>
</center>
...http://www.blogger.com/profile/10838055282798690189noreply@blogger.com0